Kérdés:
Hogyan lehetne javítani a gitárhangot a felvételhez?
user25471
2018-09-16 19:38:45 UTC
view on stackexchange narkive permalink

első bejegyzés:

4-5 éve írok / gyártok, de mindig is küzdöttem azért, hogy az elektromos gitárok úgy szólaljanak meg, ahogy szeretném, és kíváncsi vagyok, mit tudok ennek javítása érdekében. (kettős követést is végeztek, de a probléma továbbra is fennáll)

A probléma:

A gitár „laposnak” (nem hangmagassággal kapcsolatos), egydimenziósnak és papírszerűnek hangzik. Nem érzi túl telinek, és nem úgy hangzik, mintha sok mélysége lenne. Valahogy durván és harapósan hangzik, nem simán, ahogy általában szeretem a gitárokat.

Jelút: Fender Jazzmaster (single coil) -> Pedalboard (általában ne használjon sok pedált, ha van ilyen) -> Vox AC15 -> mikrofon (akár SM57, akár AKG Perception 420 nagyméretű membrános kondenzátor) -> Focusrite scarlett 18i8 -> ableton live 10

A mikrofon általában a tengely közepén helyezkedik el, néha csak kissé eltér a tengelytől. EQ bölcsen magasan passzolok ~ 100hz-nél, de a magas passztól eltekintve nem nagyon kavarok az EQ-val. Az erősítő meglehetősen tiszta hangzású, az erősítő hangszínszabályzója be van állítva, így nem befolyásolja a hangot. Általában használok egy kis erősítő visszhangot, és több visszhangot alkalmazok a dobozban. Általában adjon hozzá megfelelő mennyiségű tömörítést az ableton

  1. Van-e jobb mikrofonpozíció, amelyet használni tudok? Milyen tanácsokat tudna nekem adni a mikrofonos gitárerősítőkkel kapcsolatban?

  2. Van-e további EQ / feldolgozás, amit el kellene végeznem?

  3. Főleg csak az erősítő / gitár választásom? Úgy gondolom, hogy a Vox erősítők valamivel agresszívabbak, mint néhány sárvédő erősítő, ezért talán ennek is része?

Köszönöm!

Jó példa arra, hogy milyen a gitárhangom, 1: 15-kor kezdődik. Talán nem gondolja, hogy ez olyan rosszul hangzik, mint én

Kérjük, tekintse meg a Music Stack Exchange alkalmazást is - amely a gyakorlattal és az előadással kapcsolatos kérdésekre vonatkozik.
Köszönöm a javaslatot. A kapott válaszok alapján valószínűleg egyértelműbbé kellett volna tennem. Tudom, hogy nem vagyok nagy gitáros, valóban nem gyakorolok sokat, mert az elsődleges gondom a kompozíció / dalírás. Tehát tudom, hogy rengeteg helyem van a fejlődésre. Elsősorban felvételi tanácsokat kerestem. Ettől függetlenül mindenki, aki válaszolt, szilárd tanácsokat adott nekem, és minden bizonnyal inspirált, hogy többet gyakoroljak! És az általam megadott példa szintén nem a legjobb, én személy szerint azt gondolom, hogy ez az egyik legrosszabb (tónusban és teljesítményben), ezért adtam meg
Három válaszokat:
Rory Alsop
2018-09-18 13:31:14 UTC
view on stackexchange narkive permalink

A @ frcake kitűnő válaszán kívül van néhány pontom:

Több mint 30 éve koncertezek, és továbbra is gondjaim vannak a kívánt hangok megszerzésével. Az egyik megoldás, amelyet a legtöbb gitáros követ, az, hogy sok gitár van. Az enyémek valamennyire eltérőek, tartósak, faanyagúak, hangszedők, híd, villamos, rezonancia stb. Néhányuknak nagyobb az akciója vagy nagyobb a feszültsége, ami más-más dinamikához vezet.

Ezután elkezd erősítőket gyűjteni és effektusokat, és lemásolja hőseit, mindig tisztában van azzal, hogy a hang, amelyet ön szerint helyesnek tart, amikor szólójátékot játszik, egészen más lesz, mint mások, akik veled játszanak. Ki kell derítenie az ütköző frekvenciákat (hallgasson Angus Young gitárját az AC / DC többi részétől elkülönítve, és meglátja, milyen extrém a hangja. Hihetetlenül vékony! De együttesen működik)

Nemrég vettem egy Kemper-t, csak hogy megpróbáljam csökkenteni a rendelkezésemre álló hardverek mennyiségét - mivel szinte az összes erősítőm és fülkém kombinációját szimulálja (sőt néhány effektet is)

Tehát először próbálj kölcsön kölcsönadni egy barátod gitárját, hogy lássa, hogyan változtatja meg ez a hangzást? Jobb / rosszabb - próbáljon gitározni más erősítőkön és taxikon keresztül. Menj olyan dolgokkal, amelyek jól hangzanak neked. Bármikor jól hangzik, fényképezze le a beállításokat és a beállításokat!

Nagyszerű kiegészítés. Úgy döntöttem, hogy távol tartom magam a gitároktól (és a GAS: D pénzt költő pénzektől), de nagyon szépen fogalmazott. A nagyszerű gitárhangok következetes eléréséhez (különösen a különböző műfajokban és érzésekben) sok mindenről sok tudásra van szükség. Én személy szerint végül egy sárvédő iker zengőt (SF) használtam, mert bármikor átkapcsol egy gombot, amikor találkozik egy másik referencia hanggal, és szerintem ez felbecsülhetetlen (a kemper mégis érdekesnek tűnik). A gitároknál pedig egy furcsa réteg és egy kerek gibson SG került végbe. A sokféleségről, a lehetőségekről és a kísérletezésről szól.
frcake
2018-09-17 02:56:12 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Alapszabályként, közelebb a középponthoz hármas, a gyűrűhöz közelebb lágyabb - basszusabb.

Az elektromos gitárfelvétel saját világa, sokan elmebetegek vadászni a kívánt hangra.

Először meg kell erősítenie a hangot a felvétel előtt, például egy olyan lágy dalban, mint amit közzétett, nem csak ékezetes válogatott gitár lehet. Csak hangzik a kontextusból, függetlenül attól, hogy hogyan tömöríted és egyenlővé teszed. Próbáljon lágyabban érinteni a választóval, vagy próbáljon az ujjaival játszani.

Olyan sok dolog van, amit valójában össze kell illesztenie egy szép gitárhangzás érdekében. Hangszedők - erősítő - szekrény - hangszóró, majd a mikrofon és a tényleges szoba.

Számomra a legjobb módszer a nagyszerű gitárhang elérésére, gyakorlati szempontból, csak a felszereléssel az, ha gitárját DI-vel rögzítjük, majd az erősítőt egy külön helyiségbe tesszük, és újra erősítse a jelet. Tehát nem kell aggódnia a hang egyidejű végrehajtása és csípése miatt. Most, hogy figyelsz, van egy zenekari tag vagy egy barátod, aki elrontja a beállításokat, amíg nem hallja a kívánt hangot, és csak vedd fel. Ez azt jelenti, hogy ez a technika nem fogja kijavítani a rosszul előadott gitárt az általad készített dalhoz, és ezt azért mondom, mert úgy gondolom, hogy az általad közzétett szám gitárjának problémái vannak a felvétel, vagy akár a keverés előtt. Tehát soha ne mondd, hogy "kijavítom a keverékben".

Ha végül 2 mikrofont használsz (sok népszerű technika jól dokumentált az interneten), légy nagyon óvatos a fázissal kapcsolatban.

Ne felejtsd el kipróbálni a különböző mikrofonokat, különböző pozíciókban, és engedd meg, hogy bármilyen szalagmikrofont használj, személy szerint azt gondolom, hogy ez a legjobb mikrofon a gitárokhoz (legtöbbször legalább ..).

Azért nem adok listát a végtelen mikrofonpozíciókról, mert kísérletezésről van szó, hogy közelebb kerüljünk a kívánt hanghoz / hanghoz, először a szobában (miközben csak gitározunk), majd megtaláljuk a helyes módja annak, hogy a keverékbe kerüljön. Tehát nem lenne lehetséges csak véletlenszerű technikákat másolni és beilleszteni az internetről. Inkább olyan gondolkodásmódot ajánlok neked, amely segít jobban megközelíteni a gitárfelvételt.

Végre keressen rá azok a zenekarok, amelyeknek tetszik a gitárhangjuk, találjon néhány népszerű referenciát, ha kicsit ásna és megtudja, ki gyártotta, akkor valószínű, hogy megtalálja, hogy valójában hogyan gyártották ezt a gitárt, vagy milyen technikákat gyártott / mérnök mint hasznosítja.

Köszönjük a választ. Biztosan megpróbálok még kísérletezni a hangommal (jelenleg nehéz azzal a helyiséggel, ahol vagyok). Van valami tipp az EQing elektromos gitárral kapcsolatban? Mint mondtam, nem nagyon szereztem nekik EQ-t, és jobban kíváncsi vagyok arra, hogy az emberek általában mit csinálnak, tudom, hogy ez nem varázslat
Ez valóban attól függ, hogy az eq görbe kérdezése nagyjából megegyezik az "Elektromos gitár" nevű presetek böngészésével .. Ha keménynek találja, ellenőrizze a hi-midjeit, ha üregesnek találja, ellenőrizze a közepeit és folytatja ... ez csak hangos EQing. A problémád máshol van (imho).
user25734
2018-10-30 16:03:51 UTC
view on stackexchange narkive permalink

A lapos válaszmikrofon használata segít, de ezek általában kis kondenzátorok, amelyek azonban nem képesek kezelni a magas db-t. akkor működnek a legjobban, ha legalább 6 "távolságra vannak az erősítőtől, ha nem több, közelebb, és túlterheltek és elfojtottak.

ha nagy membránmikrofont használ a basszushoz (500Hz és alacsonyabb), és egy lapos referenciamikrofon egymás mellett, amely jó hangokat adhat.

ha a felvétel frekvenciasöpörést végez mindkét mikrofonnal, akkor megmutatja, hogy hol van szüksége a nagy diafrámának ekvivalensére.

kulcsfontosságú játék mindaddig, amíg nem örülsz először, Roy Orbson, a Beatles producere szerint ez volt a legfontosabb, és hiszem, hogy elképesztő munkát végzett 50-es évekbeli tech mikrofonokkal, Paul McCartney elég reálisnak tűnik? ...,

általában lejátszom a felvételemet, és átkapcsolok egy másik dalra, miközben hallgatom / nézem a teljes hangszínt, hogy átérezzem, mit csinál a felvételem ...



Ezt a kérdést és választ automatikusan lefordították angol nyelvről.Az eredeti tartalom elérhető a stackexchange oldalon, amelyet köszönünk az cc by-sa 4.0 licencért, amely alatt terjesztik.
Loading...